前段
星街すいせいさんのライブ配信を見た。2023年1月28日に実施され、『Hoshimachi Suisei 2nd solo live "Shout in Crisis"』と題されたこのライブがどのように素晴らしい内容であったかは、公式のチラ見せ動画だったり、レポートだったりから知ることができるだろう。公演からもう2ヶ月も経とうとしている時分において、いまさら何かを語ろうとするのは遅きに失するが、その時に生じた疑問が自分の中に残っており、それがつい先日に氷解しかけたので、最初に導入的に書いておこう。
そもそも、私がVのライブ配信*1を見た経験は、これまでに数えるほどしかない。2021年の『月ノ美兎は箱の中』、昨年の『hololive 3rd fes.』、そして今回の星街すいせいさん。したがって、何を基準に話せるわけでもないのだが、素人感覚として、配信を見るたびに感動する一方、技術的な難しさもまだまだあるのだろうと感じていた。その感覚は、初期の初音ミクのライブ映像を見た時から根本的に変わっていない。すなわち、スクリーン上に映る演者を、カメラを通して違和感なく視聴者に届けるには、さらなる技術的な進歩を要するのだろう、という感覚である。
現代では、ARという選択肢が増え、それによって臨場感ある映像を作り出せるようになった。一方で、どのような会場、またどのような規模のライブでもその選択を採れるかは定かでない。予算も機材も、一定以上に必要となるだろうし、そのほかにも、様々な要素を総合考慮することが求められるように思われる。
AR映像を使わないとの選択をした場合に、いかにしてステージ上にいる演者の（視覚的な）実在性*2を高めるかは、一つの課題であるように思われる。先程からメタな話で恐縮だが、演者は（現実的には）スクリーン上に映し出されているわけであるから、そこにカメラが単に寄っていくだけでは、かえってスクリーンの存在が明確になってしまう。カメラ越しに見るスクリーンは、平面さが強調され、また演者自体も若干不鮮明に映ることから、「そこにいない感」が強まるのである。
今回のすいせいさんのライブでは、AR映像が用いられなかった。その代わりなのかは分からないが、①カメラワーク（厳密にはカメラの位置）と②バストショットを活用することにより、実在性を補おうとしていたように感じられた。いずれも、上記のチラ見せ動画を見れば、どういった部分を指しているのかはすぐに分かると思われるが、私の頭の整理も兼ねて以下で詳述する。
①カメラワーク
本配信では、観客越しに（または観客とともに）星街すいせいさんが映る場面が多く見られた。定点のほか、クレーンやレールも用いて、観客の頭の間から見えるすいせんさんだったり、ペンライトの間から見えるすいせんさんであったりが映される、といった恰好である。現実に存在するもの、すなわち観客や物理的なステージを画面に加えることで、画面に映るその場所が現実に存在すると強調される。この時、必ずしもピントはすいせいさんに合わされていない。言い換えれば、その映像はすいせんさんではなく、すいせんさんと観客が共存するその場を映し出している。
また、すいせいさんを単独で映すにしても、例えばステージ下から角度をつけるようにしている。推測だが、そうすることで立体感が生じるのに加え、すいせいさんの足がステージについているように見える。重力を感じるのである。加えて、上記と同様に現実の物質（ステージや照明等）を画面に含める目的もあるだろう。
つまるところ、これらの工夫は、いかにスクリーン（の存在）そのものに注目をさせないようにするかを目的として採られているように思われた。
②バストショット
本配信では、すいせんさんに寄った映像が多用されていた。これはスクリーンに近づくことを意味しない。その時だけ、カメラとスクリーンを通してではなく、すいせんさん本人の姿が配信上に現れる。これもメタな話だが、元ソースの映像と言えば分かりやすいだろうか。
この時には、鮮明なすいせんさんの姿が画面上に映し出される。可愛らしくも凛々しい表情を見て心を奪われる一方で、唐突に異世界に来たような感覚に陥った。その要因は二つあると思う。一つはすいせいさんの背景だ。無機質な漆黒であり、そこに観客その他の現実世界が映り込む余地はない。すいせいさんを照らす照明は実会場のそれと連動しているものの（その意味で現実とのつながりは維持されているとは言えるものの）、その映像が「ステージ上にいるすいせいさんを映している」ものだと認識するのは難しい。
二つ目は、すいせいさんの全身が映らないことだ。その機会がゼロではない。例えば、バイバイレイニーの時には、あたかもライブビューイング用のカメラに向けてするように、膝を曲げて手を降ってくれる姿が映されていた。しかし、それを除けば、多くはバストショットであり、その映像において、やはりすいせいさんがどこで歌っているのかがよく分からなかったのである。
そう考えて、ふと思ったことがあった。私たちは、結局Vのライブ*3をどのように捉えているのだろうか。すなわち、観客はステージ上にいる演者を見ている（＝現実世界に演者も存在していると解釈している）のだろうか。それとも、別世界にいる演者をスクリーン越しに見ている（スクリーンその他の設備を媒介として別世界に存在する演者を映し見ていると解釈している）のだろうか。換言すれば、その時演者は私たちの目の前に存在しているのだろうか。
同時に、このような疑問は配信を介して視聴しているからがゆえに生じるもののようにも思われた。現地で見れば、あれこれ考えずとも、ただ壇上にすいせいさんがいる、その事実だけがあるのだろう。
と、このような実感を得ながら、楽しみに待っていたのが3月18日、19日に開催された『hololive 4th fes. Our Bright Parade』だった。私がホロライブと3Dによるキャラクター表現に深く興味を持ち始めたきっかけが昨年の3rd fes.であり、以来待ち望んでいた。などと言いながら例によって配信視聴組である。
エンタメには、観客を喜ばせるほどに、次の展開が難しくなる側面があると想う。観客の目が肥えていくからである。本来的には贅沢なオプションに違いないはずの生バンドや、一度に多数の演者を登場させるAR映像（そしてそれを現地映像と合成して配信に乗せる技術）も、前回公演を経て、半ばあって当然のものと化しており、たった一年で格段に期待という名のハードルが上がる中で、はたしてどのようなエンターテイメントが繰り広げられるのか。私は一人の消費者として、無責任に心を踊らせていたのだった。
以下では、holo*27 stageを含む一連のライブ配信を見た、一視聴者のとりとめもない感想を記載していく。なお、開催後から本日に至るまでの間、各メンバーの配信上で裏話等が語られていることと思われるが、それらの内容については基本的に確認できておらず、またその他の理由から見当外れな記載を行っている可能性があることを先に留保しておく。何とぞご容赦願いたい。またDay1とDay2の時間軸が混在もしているため、正確なレポートはこことかここあたりを確認されたい。また、各ライブは4月19日までアーカイブ視聴が可能のため、あわせて宣伝しておく。
*1:本稿で言う「ライブ」は現実世界で行われたものを指す。
*2:本稿では「実在性」を「本当にステージ上に存在していると感じられること」として用いている。
*3:Vに限らずプロセカやあんスタのように3Dモデルを用いたライブを含む
